德国Stein Music室内调音机试用报告

来源:u-audio.com 发布者:戴天楷 版权:原创

如同很多发烧友一样,陈先生也爱逛音响展,他在慕尼黑展场看到Stein Music的产品,听到那经过调音后声音的“神奇改变”,他大为震惊。“怎么会有这么简单又有效的东西?”他指的就是Stein Music Harmonizer室内谐音机。

“就是因为遇到了Stein Music,我才决定投身做音响代理。就是因为这个室内谐音机,我才会想把Stein Music带进台湾,让更多朋友一同体会这产品的妙用。”这是Stein Music在台总代理美德声陈老板亲口告诉我的。

看起来似乎不起眼的黑色方盒子,配上数个调音块,却能让一位医师放下工作,转行当起音响代理商。如果不是亲身体验过其立即而明显的效果,实在很难想像这是真实故事。

旅居美国多年的陈先生,先前是位执业兽医师,因此身边的朋友提到他,多称呼他作陈医师。陈先生本身爱听音乐,也是位音响迷;多年来买了许多唱片,音响器材更是进进出出,不知凡几。

如同很多发烧友一样,陈先生也爱逛音响展,但他真是很“烧”,烧到什么程度呢?不仅本地的音响展不缺席,他甚至会飞到国外看展,美国的CES消费性家电展、慕尼黑音响展,他也会跑。为了音响,还会跨海看展,这等发烧程度,还真不多见。就是因为这股对音响的热爱,当他在慕尼黑展场看到Stein Music的产品,听到那经过调音后声音的“神奇改变”,他大为震惊。“怎么会有这么简单又有效的东西?”他指的就是Stein Music Harmonizer室内谐音机。

Stein music harmonizer谐音机

出身德国调音系大师之手

Stein Music是一家德国音响公司,公司位于德国西部北莱因州的小城穆罕(Mülheim),往南约一个小时车程就是商业重镇杜塞朵夫(Düsseldorf),再搭火车往南一个小时便到了科隆。穆罕所在的地区是德国鲁尔区(Ruhr),这是德国历史上重要的工业区,Stein Music就是在这样工业与商业都发达的地理背景下孕育出来的。

老板Holger Stein本身是物理系毕业的,又具有电子背景。三十年前创立公司时,他主要在帮客人改机,并且研发一些改机套件。技术更臻成熟,并且累积了够多资金之后,他开始转型生产属于自家品牌的电子产品,包括唱盘、放大器、音箱,以及一些调音道具。直到现在,Stein Music的产品目录仍维持着丰富项目。其中深深吸引美德声陈先生的就是Stein所开发出的一系列调音产品。

“这些东西,每一样我都有进,每一样我都第一时间亲身试用,一定要有用,我才要卖;然而,Stein Music每一样真的都效果惊人。我一点不后悔改行当代理商,因为这让我有机会和台湾的乐友分享乐趣,一起感受透过Stein Music产品所带来的声音改变。”陈先生如此说。

Stein Music的调音道具相当多样,包括带有扰磁作用的电源插座和线材端子、音箱滤波器、CD消磁器、避震脚垫、避震贴片等。Holger Stein自己不仅开发音响产品,本身也是个热爱音乐的发烧友,既然爱听,就会想办法要改善现有系统的声音,总要让音乐更传真、更传神。他认为怎么藉由更好的线路达到好的声音重播固然重要,但音响系统还是需要调音。

调音手法很多,从物理学来讲,各种垫材的运用,无非就是改变谐振。用垫、用锥、用镇、用贴片等,甚至调整、替换螺丝,控制各种接合处锁定紧度,甚至拿掉器材上盖等,诸此种种调音手法,其实都是为了找到更佳的谐振点,让声音听起来更悦耳好听。这些调音手法,音响迷都不陌生,甚至都可以藉由自己在家实验换得适合自家系统的调整心得;如果不想自己麻烦,直接购买厂商设计出来的产品,亦可收其效果。Holger Stein也开发出不少这样的东西,但他不满足。

调音块

除了改变谐振是一途,还有一种就是改变空间的声学条件。因此有很多调音柱、调音板,甚至还有一些道具,不直接接触器材,而是针对空间的声波反射进行调协控制,例如加装吸音、扩散的装置。因为声音要从音箱传送到耳朵,需要藉由空气来传送声波能量,其间还需透过空间的耦合。

这里有许多学问,除了上述的被动处理,更有音响厂商开发出主动的处理方式,藉由数位处理程序计算空间的声学条件,进而校正音响系统的发声,这种room correction的产品现在也逐渐在音响市场上成为一股势力。Holger Stein看见了空间对声音的重要性,却提出另一种作法。

他认为摆放任何改变空间声学条件的道具,只能针对部分的频率做局部改善,若没调好,反而顾此失彼,甚至有时会放这种音乐很好,放别种音乐又有“调过头”的遗憾。他认为,既然声音是透过空气传递,就从空气着手。那怎么藉由空气调音呢?
运用量子科技,改变空气分子排列状态

Stein表示,Harmonizer其中运用的是量子科技,理论很复杂,很难说清楚,因此他用较为简单的方式来说明。根据Stein的解释,空气分子游离分布在聆听空间内,它们是在一种缓慢移动、不规则地相互碰撞,甚至处于胶着的状态,当我们听音乐时,分布于音箱和我们之间的空气就是这样的状态,声波就在这样混乱、胶着的空气分子间传递。因此Harmonizer,要做的就是解决这个空气分子胶着凝固的状态。

一旦空气分子在移动了,要让它们推送声波就会更顺畅。好比我们要搬动一个巨大的石头,当它完全处于静止状态时,要移动它非常吃力;倘若石头已经在移动中,那么我们要维持它继续向前就相对上容易很多。关键就是,你要先施加一种能量,让石头先行滚动,这样,后续就轻松了。Harmonizer要做的,就是让它释放一种信号能量,使空气分子移动、并且排列更加整齐,如此一来,声波在空气间传递就能更加顺畅,我们能听到的声音也就更为谐和。
搭配调音块使用

Stein用这种理论制作出他的室内谐音机。起初,就仅有谐音机而已,但在一个偶然的机会下,他发现Stein夫人装了珠宝的手提包随意丢放在客厅沙发上,却意外使得声音更好听,他反覆实验之后,就开发出利用矿石制作的调音块,以增进谐音机的功效。这就成了现在Stein Music搭配销售的产品。

Stein Music Harmonizer共有几种组合,其中不变是谐音机本身,至少是H2a与H2b两台一组,另再搭配不同等级的调音块使用。基础的调音块是Black Stone(黑石),七颗黑石一组搭配H2a和H2b一对谐音机,是为“银套件”。高阶一点的则是Black Diamond(黑钻),更高阶的是Blue Diamond(蓝钻),目前的旗舰款则是Blue Sun(蓝日)。这些高阶的升级调音块可以根据需求添购,增设的调音块可安置在音箱两侧墙上,以及直接置于音箱上方。

包装盒

这些调音块的形状略有不同,黑石最为简单,旧版的黑石是三角形,新版则改为正方形,但中央有一金字塔状的凹陷。黑钻与蓝钻形状犹如钻石,为多边切角的圆锥形状;蓝日的外观则犹如向日葵花形。

原厂表示,这些调音块外部均为含碳的树脂外壳,内部则包有天然矿石,不同等级的调音块,内部的矿石比例配方不同,连带与谐音机交互效果也不一样。至于这些形状与材料配方的内容以及原理,原厂并未多谈,到底“江湖一点诀,说破不值钱”。

这次试用的黑石“银套件”,套件组合最单纯,使用上也简单,“地上组”有四颗,分别置于室内四个角落(就算日后升级其他的调音块,这四颗地上组黑石是基本配置),其余的调音块,一颗置于音箱背墙中央,离地约180cm处,但高度可视状况调整,一颗置于聆听座位后墙中央180cm处,还有一个则安装在空间中央天花板上。怎么安装呢?很简单,只要用黏土就好。随附的德制黏土,黏贴、拔除都容易。
谐音机使用方便、安装容易

每组谐音机为H2a、H2b两个一组,“银套件”就只有单一组谐音机,如果想要升级,还可添购一到两组谐音机。之所以称为H2,是因为发售的是第二代谐音机,故称之为H2。为何区分a、b?这也很重要,a、b两台谐音机看起来好像都一样,实际功能却有不同,H2a采全向型(omnidirectional)工作,因此它放置的方向可以不受限制;H2b则采单一方向(unidirectional)工作,因此摆放时要让它朝向音箱与聆听位置的中央区域而去。

谐音机原则上放置在室内的四个角落,可以置于原厂脚架上,或置于柜面、台面上都可,但要注意的是需要保持谐音机应当处于开放空间内,不要藏在机柜里面,才能让它发射出来的信号产生谐调效果;绝佳的高度是离地1公尺。如果使用两组以上,还需注意H2a应放在另一台H2a的对角位置上,H2b亦同,这样才能发生加乘效果。

那么,多大的空间使用多少台谐音机,是否一定呢?Stein表示,较小空间使用基本的组合即可;空间大过28平方公尺(约8坪半)就要考虑添购第二组谐音机。可是Stein又说,其实这也没有一定,根据他的经验,在一个10平方公尺(约3坪)的小空间里,用6台谐音机,可感受到比单用一对谐音机更好的效果。他也曾试过在一个超过100平方公尺(30坪以上)的空间,仅仅使用一对谐音机,就明显感受到声音的进步。总之,Stein想说的就是:酌需购买,但保证有效。

调音机背面插孔

谐音机背后有一个电源插孔,可供用家连接电源供应器,原厂没有附送,用家如果要插电使用,需自行购买。原厂为什么不附变压器呢?因为使用变压器供电,还有接线问题,相对比较麻烦。谐音机的耗电量极小,每台谐音机只要安装4颗3号硷性电池,在完全不关机的状态下,可连续使用2年以上,因此原厂更建议用家直接使用电池就好。

除了电源插孔,就是一个电源开关,摇头开关置中表示关机,向上则为开机,并且机身前方的蓝色LED指示灯会亮起,让您确认谐音机处于开机状态;向下亦为开机,但是指示灯不亮,这样更为省电。此外,还有一个连续可调的旋钮,此为谐音机发送信号强度的控制钮。

过去我也用过类似的产品,一个叫做Quantum Resonance Technology的公司出品的Quantum Symphony,同样标榜运用量子技术,产生某种脉冲信号,可调变空间中的声波,让音响声音更为悦耳和谐。这个技术专利后来被Nordost买走,推出一系列运用QRT技术的产品。此外,法国的线材公司Esprit也有一款名为Menta的产品,功能相似;而且这两个东西的使用都很简单,只要把它们放在器材旁边,插上电即可。因为有先前的经验,对于Stein Music Harmonizer的功用,我一点也不怀疑,好奇的仅是声音的变化有多大,因为Stein的谐音机售价比前两者都要贵上不少;如果仅有“相近的”效果,为何要多花代价呢?
效果显着,一开便知

我把整套Stein Music Harmonizer带回家,约略按照原厂建议放置黑石调音块,并安置好两部谐音机。才一开机,就让我错愕。变化非常明显,而且立刻可以感受得到。声音变得更凝聚,而且立体,层次更为丰富,而且鲜明,音场的宽度、高度与深度都明显拉开,每个发声体的轮廓更加清楚,彼此的分离度也提高了,声音的细节更易被听见。变化幅度之大,是我在之前的经验里所没遇过的。以前用过的两样,都还要仔细听闻,在A/B test下才能厘清个中变化与差别。这次完全不需交互测试,我就知道哪里不一样了。厉害,真的厉害。

我家的音响系统是放置在客厅里,客厅左侧是开放空间,摆放餐桌和钢琴,再过去则是一个开放式厨房。这种半开放的聆听环境,音箱放置在客厅长边,以高音单体为基准,左右音箱相距约1.9m,离背墙约0.8m,聆听位置在靠墙沙发,离音箱距离约2m。受限于这种空间,音场深度较浅,但声音相当开放,跟以前把音响系统放在书房里(约3m×4m)相当不一样,声音的层次清楚也更活泼,唯独音场变浅、音乐变得比较缺少画面感。但这次用上Stein Music谐音机,立刻让我找回了失去的那立体的画面感。

摆位

让人声演唱录音更为立体、活生

听人声演唱时,可以感受到一个人彷佛就在眼前一般,音像浮凸而且具体。我这样形容,在不开谐音机的状态下,音像比较平面,有点像是儿童的立体书那样,打开书本之后,虽然有立体形像,每个形象的形体却是平面的。开启谐音机之后,每个发声形体就饱满了起来,一个一个都变立体了,不再是纸片般的形像,变成了具体的人偶、立像。又好比原本是个放了气的球,松软瘪气,一旦开启谐音机,球就被充饱了气,变得圆滚立体起来。不仅音像变立体,连带感觉声音也变得更有活力,犹如一颗充足气的球,一拍就能弹得老高那样,赋予声音动感与生气。

摆位

播放西班牙导演阿莫多瓦(Pedro Almodóvar)的电影“悄悄告诉她”(Hable con ella)的电影原声带(Milan 74321 92849-2),其中第三轨便是着名的“鸽子歌”(Cucurrucucu Paloma),这里收录的是巴西歌手Caetano Veloso演唱的版本。Veloso唱歌时的许多细节都变得更真实,包括咬字、喉韵、气音、弹舌。不仅细节听得清楚,甚至可明显感受到Caetano Veloso就在我前方唱着歌。如果不开谐音机,那个声音还是很迷人,但是却比较后退,而且比较平面。开启谐音机之后,Veloso彷佛从图画里绷出来一样。

talk to her

效果连“女王”也认可

这种感觉有多强烈?且听我说一个真实的故事。有天晚上,孩子们都睡了,我把家中女王请来,播放几首歌曲让她听,想让她感受一下Stein Music谐音机的妙处。内人并不像我那样有音乐瘾,但这样反而最准不是?因为如果不熟悉音响和乐曲的人都听得出差别,那就表示差很大了;而且,最好连女王都听了感兴趣,那就更好了,因为……咳,各位音响迷兄弟们,你知道我在想什么,我们都有这种期待对吧?

言归正传,结果如何呢?内人也是在一两首曲子,仅播放短短几分钟音乐的A/B test下,她就听出差别了。我直接请她告诉我听感。她很认真地回答:“声音变得更清楚了,而且好像在面前,本来比较远,而且像是在看电视,现在就像是看真人演出的话剧。而且,两个相比,不开机声音是缩起来的,开机后声音就放开来了。以前音乐是在两个音箱之间,现在音乐是在这个客厅里。”真是不能小看女王,完全切中要点。听过几首歌曲,包括前面的“鸽子歌”,她请我改放器乐就好。我问她为什么,她的回答是:“因为这太像一个真人在面前唱歌,但是我又看不见人,深夜这样听音乐,感觉实在太怪了,还是放乐器演奏就好了。”以上,出自一位不爱音响的女人、一名音响评论员太太之口。

调音块

让客厅变成音乐厅

放起器乐又如何呢?其实感觉就跟人声一样,只是换成乐器而已。因为细节变得清晰,而且有凝聚感,因此器乐演奏,也更显活生。若说听人声时,感觉有歌者在眼前唱歌,那么听器乐时,就像演奏者在你面前演奏。你不再只是“听到”音乐,甚至是“看见”音乐,尤有甚者,是感受到身处现场。记得第一次与Stein Musc Harmonizer接触时,是在代理商美德声的试听室里,那次我是去听Leedh E2音箱,那一对设计独特的音箱,有着极神奇的声音重播效果,能展现传统音箱所不能及的活生感与现场感。但是那时倘若开启谐音机,音乐就更为写实,因为声音更为凝聚,形体也更为清楚。如今在我家里,藉由Stein Music谐音机,我似乎被唤回了那个与Leedh E2邂逅的下午。

调音块

听鲁特琴演奏家Pascal Monteilhet以Theorbo弹奏巴哈无伴奏大提琴组曲No. 1~3(Virgin 7243 4 82094 2 9)。Theorbo是一种双颈鲁特琴,就像其他鲁特琴家族的兄弟一样,具有低张力的羊肠弦加上梨形音箱,可发出独特的共鸣。但Theorbo的琴颈较长,因此琴音较为低沈,琴弦振动幅度较大,再者,琴弦较多、共有两排,其三,它的音箱更大;综合前述三点特徵,theorbo共鸣也更显丰富绵长,在拨弹时可带出更复杂的和声。在巴洛克时期,此琴经常被当作伴奏乐器,它的声音温润柔和,听来十分舒服。Pascal Monteilhet亲自改写巴哈的三首无伴奏大提琴组曲,将原曲改为Theorbo谱。(鲁特琴谱的标注法与一般乐谱不同,这是题外话,在此略过不述。)

在不使用谐音机的状态下,Theorbo的琴音显得较为明亮开放,音箱共鸣很丰富,而且层次明晰。若开启谐音机,Theorbo的拨弹变得更为具像,声音的轮廓变得更加清楚,声音的共鸣显得益发饱满。看起来好像是变暗一点,却是让原本较为发散的声音收束起来。我这样打比方,好像我们下水饺,刚从锅里捞起的饺子,显的颗颗饱满,若不急着吃,摆上几分钟再吃,冷一点的饺子会比刚捞起时体积要缩一点,咬下时感觉饺子皮收紧了,吃起来更有嚼劲,更Q、更有弹性。此处的声音也是—变得更有实体感。

试听唱片

Stein Music Harmonizer带来的改变在大编制的曲目上尤其吃香。以Herbert von Karajan指挥柏林爱乐管弦乐团演奏华格纳的“纽伦堡名歌手序曲”(EMI 7243 5 62772 2 9)为例,若未开启谐音机,乐团较为后退、内缩;尤其是日前有阵子台北阴雨不停,每天湿度都很高,这种倾向就更为显着。当谐音机开启后,立刻可以感受到音场变开了,宽度变宽不说,连深度也有进步,舞台似乎往前拉了一点,乐团演奏显得更有层次,声部间的分际清楚。乐曲终了的三角铁敲击时的声响,清脆而透亮,宛若穿过云雾而来的曙光。更者,原本声音略显集中,之后则感觉音乐充满在客厅里,让我有置身音乐厅的感受。请回想一下您去音乐厅听音乐会的感觉,周边经声学考虑而设计的墙面,带来丰富的反射,让乐音不仅来自舞台,更是整个演奏厅空间多重反射、相互融合生成的结果。

一个让我惊奇的发现是在听历史录音时的提升,让这些老录音不仅是文献,而成了完全可聆赏的演奏。我举一例说明。Willem Mengelberg指挥巴黎广播乐团、Alfred Cortot担任钢琴演奏的萧邦第二号钢琴协奏曲(Malibran CDRG 189)。这是1944年的广播录音,在乐曲开始前,主持人还有一段开场介绍。开启谐音机后,主持人说话的声音更为凝聚,声音也更饱满,显得更有中气。之后音乐开始了,谐音机的效用在听这种老录音时依然有用,它让声音显得更为活泼有朝气,更重要的是音场深度的变化,此时更显深浅有致。因为这个发现,我又翻出了好几张历史录音CD来听。真要谢谢Stein Music Harmonizer,它让我重温了好些被我封藏多时的压箱唱片。
依环境、看状况调整谐音机强度和调音块位置

我也尝试了调整谐音机强度旋钮。原厂建议将强度旋钮转到约10点钟方向,然后根据现场声音状态作增减。如果调到最大,声音的凝聚性会加强,声音密度提高,低频变得深沈,高频会显得黯淡,泛音会减少,声音叫人感到死气沈沈,十分无趣。因此,可别以为转到最大就效果最强,用药过度,有害健康,切记,切记。除此以外,调整音箱背墙那颗调音块的高度,对声音也有影响。我曾在前文提到,原厂建议的高度是180cm,我试着降低高度到130cm,音场与音像也就随之降低,因为感觉声音有点挤压、放不开,因此我还是把调音块贴回原本高度。但是,根据用家的试听室环境,约略调整那颗调音块的离地高度,应是可行的玩法。

Stein本人也提醒用家这些建议的摆放位置都是他个人在研发产品时找到的“甜蜜值”,但到了用家的视听空间,还是要因地适宜地找到更适合的方式,原厂图说也都仅供参考。只要把握住几个大的原则和方向,都能感受到明显的声音改变。

黑石调音块

撇开价格,才得看见真价值

Stein Music Harmonizer的银套件组,本地售价是91,000元;倘若要购买“金套件”,也就是多一组谐音机,外加两颗黑石,本地售价则是172,000元;再发烧一点,还有蓝钻与蓝日调音块的升级组合,那就是上看二、三十万的组合了。单就价钱而论,恐让人望而却步,但作为一个曾在不同空间里亲身体会过的评论员,我要提出不同的想法。

在音响迷之间有一种常见的说法:“玩音响的最高阶段就是玩空间”,意思就是当您音响调到一切都很均衡之后,剩下的就是如何藉由整治空间,让声音更能传神。Stein Music Harmonizer本身并不会改变系统的声音特性,您原本系统是什么音色,加了谐音机套件,还是那样,只是声音变得更活生了。它不是音响器材,基于它调整空间的功能,甚至我们该把它视为空间的一部份。

Stein Music Harmonizer固然价格不斐,然我辈音响迷要评估的不只是价钱,而是价值。如果一接上就能带来立即而明显的改变,而且这些改变一来是正面的,二来则是更换任何器材、线材、垫材都无法达到的效果;这就是价值所在了。如果您下次遇到Stein Music Harmonizer,先别看到价钱,又见其外观不起眼,就将转身离去,请务必听过。我再说,请务必听过。

关注【HIFI音响】公众平台

    ID:HIFI中国音响网 ID:hifidiy_2016